Tem Tarantino na Sessão Notívagos

Amanhã, a partir das 23h, acontecerá no Cinemark Jardins mais uma edição da Sessão Notívagos. O filme exibido será "À Prova de Morte", de Quentin Tarino, segunda metade do projeto "Grindhouse",  feito em conjunto com o colega Robert Rodriguez, que só recentemente estreou nos cinemas do Brasil  (quase três anos depois dos cinemas americanos) e permanece inédito em Aracaju. 

Após a sessão, no hall do Cinemark, apresentar-se-ão as bandas Cabedal (SE) e Do Amor (RJ). Cabedal é provavelmente o nome do momento do circuito alternativo sergipano. Samba-rock de primeira, música autoral de qualidade executada com precisão e entrega.

Do Amor é a banda dos músicos que vêm acompanhando Caetano Veloso desde o disco "Cê" e a cantora Nina Becker (Orquestra Imperial). Segundo Adelvan, apresentador do Programa de Rock, da Aperipê FM,  o primeiro disco da banda carioca é um tanto quanto indefinível: passeia com uma liberdade impressionante pelos mais diversos ritmos, sem soar forçado nem caricato em nenhum momento. Dentre os ritmos pode-se identificar aqui e ali, algo de carimbó, reggae, samba e afoxé, mas sempre com toques experimentais e arranjos inusitados - caso da faixa que encerra o disco, uma versão de "Lindo Lago do Amor", sucesso na voz de Gonzaguinha.

O quarteto é formado por Ricardo Dias Gomes (baixo e voz), Marcelo Callado (bateria e voz), Gustavo Benjão (guitarra e voz) e Gabriel Bubu (guitarra e voz).

Os ingressos para a Sessão Notívagos custam R$ 15 e estão à venda nas Lojas Tools Company dos Shoppings Riomar e Jardins. O ingesso, desta vez, não dá direito a bebidas, que serão comercializadas pelo próprio Cinemark na Bomboniere do cinema.

Texto: Suyene Correia

Legenda da Foto: A banda Do Amor, uma das promessas da música pop brasileira, toca amanhã na Sessão Notívagos

Bienal da Retomada

Com abertura ao público marcada para o dia 25 de setembro, a 29ª Bienal de São Paulo vai expor cerca de 850 obras, 600 legendas, de 159 artistas até o dia 12 de dezembro, no Pavilhão do Ibirapuera. A exposição pretende ser simultaneamente uma celebração do fazer artístico e uma afirmação de sua responsabilidade perante a vida e a sociedade.

Após uma crise de 10 anos, que culminou com a "Bienal do Vazio" em 2008, a edição desse ano chega como uma espécie de "Bienal da Retomada", sob a curadoria do pernambucano Moacir dos Anjos e do mineiro Agnaldo Farias. Para afirmar a estreita e ambígua ligação entre arte e política, a 29ª Bienal de São Paulo toma emprestado, como título, um verso da obra Invenção de Orfeu (1952), do poeta Jorge de Lima: “Há sempre um copo de mar para um homem navegar”. Verso que sugere que a dimensão utópica da arte está contida nela mesma e não no que está fora ou além dela.

Reunindo artistas de dezenas de países, a 29ª Bienal de São Paulo apresenta forte representação de artistas da América Latina, reflexo do lugar e do tempo a partir dos quais ela é pensada: desde o Brasil e desde um momento de rápida reorganização geopolítica do mundo. Sem quaisquer hierarquias, a mostra aproxima ainda obras recentes de outras feitas há muitos anos. Obras ‘históricas’ não são incluídas na 29ª Bienal de São Paulo, portanto, como mero ‘documento’ de um tempo antigo, mas por sua importância para entender-se o mundo contemporâneo.

Será possível conferir trabalhos de Artur Barrio, Lygia Pape, Miguel Rio Branco, Carlos Vergara, Oswaldo Goeldi e Hélio Oiticica, por exemplo, ao lado de artistas mais jovens, como Jonathas de Andrade (BRA), Eduardo Navarro (ARG), Tatiana Blass (BRA), Mateo López (COL), José Antônio Vega Macotela (MEX), Marilá Dardot (BRA), Guy Veloso (BRA), entre outros.

Este último, por sinal, é paraense, mas na Bienal deste ano, participará com fotografias das Confrarias de Penitentes de Sergipe, importante manifestação da cultura local que ocorre em diversos municípios durante a Quaresma e Semana-Santa. Convidado pelos curadores Moacir dos Anjos e Agnaldo Farias, Guy Veloso levará 16 imagens do tema, sendo quatro delas feitas em Nossa Senhora da Glória, Laranjeiras, Tomar do Geru e Lagarto.

Veloso tem 40 anos, natural de Belém, fotografa desde os 18. Já em 1998, realizou com apoio técnico de Antônio Fonseca, o primeiro vernissage transmitido ao vivo pela Internet no Brasil, um dos pioneiros do gênero no mundo. Em 2007, foi tema de documentário para a TV (Canal Brasil) dirigido por Débora 70. Em 2008, trouxe a Aracaju, a exposição individual “Entre a Fé e a Febre: Retratos”, na Galeria J. Inácio, a convite da curadora Ruth Oliveira.

Ademais a celeuma gerada pela OAB-SP em relação à série "Inimigos" de Gil Vicente, pedindo a exclusão dos trabalhos do artista da megaexposição e de uma manifestação dos internatuas protetores dos animais, pedindo a soltura dos três urubus, que fazem parte da instalação "Bandeira Branca" de Nuno Ramos, a programação da 29a Bienal está recheada de ótimos trabalhos e aposto n um recorde de público até o seu encerramento, dia 12 de dezembro.

Para saber mais sobre a programação do evento basta acessar o site oficial da bienal www.29bienal.org.br  As obras estarão à disposição do público para visitação a partir do dia 25 de setembro, a partir das 10h, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. Horário de funcionamento: de 2ª a 4ª feira das 9 às 19h (entrada até às 18h); de 5ª a 6ª feira, das 9 às 22h (entrada até às 21h) e sábado e domingo, das 9 às 19h (entrada até às 18h). Acesso gratuito.

Texto: Suyene Correia

Legenda da Foto: Penitente sergipano flagrado pelas lentes do fotógrafo paraense, Guy Veloso, que participa da 29a Bienal de São Paulo

Fotógrafos do "Sergipe in Foco" preparam 'Moradas'

Após as duas primeiras ações do Projeto “Sergipe in Foco”- a oficina de Portfólio, ministrada por Cristiana Tejo, em agosto e a oficina de Daguerreotipia, ministrada por Francisco Moreira da Costa, na semana passada- está em andamento a preparação da exposição “Moradas” prevista para acontecer no mês de outubro, no Palácio Museu Olímpio Campos, em Aracaju e no mês de novembro no Museu Palácio Floriano Peixoto, em Maceió.

Foram selecionados 10 fotógrafos para cobrir oito territórios sergipanos (Baixo São Francisco, Agreste, Centro Sul, Grande Aracaju, Médio Sertão, Região Sul, Alto Sertão e Região Leste) mediante avaliação de portfólio pela curadora Ana Cristina Carvalho. “Definiu-se um tema comum a todos os participantes para a produção de ensaios fotográficos, que serão apresentados na exposição “Moradas”, parte do projeto Sergipe in Foco. A escolha do tema baseou-se em critérios que consideram a importância do registro documental do contexto do morar - a casa -, como tecido constitutivo da cidade e do campo, evidenciando a presença humana no ambiente, mesmo que ela não seja visível”, diz Ana Cristina.

Para ela, o conceito de morada aqui é o de casulo ou refúgio, que remete a métodos construtivos, desde os mais ou menos toscos, até os mais confortáveis ou luxuosos. “Assim, imagens de moradas podem ser interpretadas segundo a visão do artista, no que considera mais relevante do ponto de vista cultural para integrar-se ao projeto Sergipe in Foco. Assim, objetos, interiores e exteriores de casas podem evidenciar significados, desejos e sonhos. Detalhes de imagens que podem revelar hábitos, valores, influências climáticas, culinárias, e até religiosas”, conclui. 

Ao final do trabalho de campo as obras serão selecionadas para compor a exposição e o registro dela em mídia DVD. Esse processo será inédito no estado, pois consistirá no primeiro registro de fotógrafos sergipanos. Contemplado pelo edital Rede Nacional Funarte Artes Visuais 2010, o Sergipe in Foco é uma iniciativa da galerista Sayonara Viana e da arte-educadora Silvane Azevedo que tem como principal objetivo, promover a circulação de fotógrafos sergipanos e a capacitação artística para o setor através de oficinas. Mais informações através do blog (sergipeinfoco.blogspot.com)

Texto: Suyene Correia

Sete dias de Descanso

Pessoal, nos últimos dias fiquei um pouquinho afastada do Bangalô, mas foi por uma causa justa. Eu estava me preparando para a "maratona" do Curta-SE 10, que durou cinco dias- de 14 a 18 de setembro.

Depois do sucesso do festival, que deu um salto na sua organização, informatizando o sistema de votação, ampliando a cobertura jornalística e trazendo uma programação musical bem abrangente resolvi tirar uns dias descanso, mas volto agora com todo o gás.

Neste finalzinho de mês, não só Aracaju anda fervendo com várias atrações culturais espalhadas pela cidade, como Sampa (cidade que estou aprendendo a amar, como o Rio de Janeiro que sempre foi o meu xodó) com a abertura da 29a Bienal de São Paulo, eventos significativos no Itaú Cultural e, em breve, a 34a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

Voltem a acessar o Bangalô Cult, porque os dias de descanso, acabaram...

"Fígaro" em versão mais palatável

Depois de 11 dias de silêncio, o bangalô volta à ativa comentando  "O Barbeiro de Sevilha" apresentado pela Cia. Brasileira de Ópera. O espetáculo vem percorrendo o Brasil através de uma turnê, iniciada no dia 24 de junho em Belho Horizonte e com término previsto para 28 de novembro na ciddae do Rio de Janeiro, sob o patrocínio do Ministério da Cultura, da Petrobras e do Ourocard.

Aracaju foi uma das cidades agraciadas pela turnê, de modo que neste final de semana, aconteceram trés récitas para adultos (sexta, sábado e domingo) e uma infantil, ontem, às 16h. Esta por sinal, penso que pela pouca quantidade de pessoas à porta do teatro, por volta das 15h30, deva ter sido um fracasso de público. 

Uma pena!! Já que o preço do ingresso convidadativo (R$ 2) e a versão concisa de 50 minutos, como forma de iniciação para os baixinhos, no universo da ópera, poderia ter arregimentado maior público. À noite, vivi uma experiência única, já que foi minha primeira incursão pela ópera.

Diga-se de passagem, a montagem de "O Barbeiro de Sevilha" de Gioacchino Rossini feita pela Cia. Brasileira de Ópera é bem diferente daquelas que somos acostumados a ver nos teatros do sul do país ou memso na TV. Aqui, os cenários pomposos foram substituídos por um telão, que durante toda a duração da récita, apresenta um filme de animação que conta uma das mais populares comédias de toda a história da ópera, graças a situações hilárias e uma música cativante.

Concebido pelo animador Joshua Held, o filme mostra de forma caricata  os principais personagens: Fígaro, Conde D'Almaviva, Rosina, Bartolo, Basílio, Berta e Fiorello. No palco, os atores/cantores interagem com o que está sendo projetado numa sincronia perfeita, fazendo com que o público não sinta falta da cenografia.

Enquanto isso, a orquestra e o coro do Collegium Musicum de São Paulo, que se encontram no fosso do palco, vão executando as árias do primeiro e segundo ato da ópera concebida por Rossini em apenas 13 dias. É um ótimo exemplo de como a tecnologia pode muito bem conviver pacificamente com o meio operístico, originalmente, tradicional.

Sob a direção artística de John Neschling, a Cia. Brasileira de Ópera  propõe criar um mercado permanente de trabalho para técnicos e artistas, além de estimular a formação de público para espetáculos líricos. Os patrocinadores estão de parabéns pela iniciativa, só devem investir um pouco mais na divulgação em massa, (outdoors, spots em rádio) para que a comunidade possa de fato usufruir de tamanha preciosidade.

Texto: Suyene Correia

Foto: Personagens (Rosina, Fígaro e Rossini) de "O Barbeiro de Sevilha" criados por  Joshua Held

Maria Gadú no TTB

Não comprou seu ingresso ainda para o show da Maria Gadú nesta sexta-feira ? Então, corra senão quiser ficar de fora desta, pois depois que a moça faturou o Prêmio Multishow, com o Melhor Disco do Ano, a expectativa é de que o Teatro Tobias Barreto lote suas dependências. Ou pelo menos, chegue bem perto disso.

Com tantos sucessos na boca do povo, Gadú, provavelmente, não terá problemas quando pedir para a plateia cantar o refrão de alguma de suas canções. O coro provavelmente será espontâneo. Queira Deus, leitor que nenhum engraçadinho fique cantarolando "Shimbalaiê", "Bela Flor" ou "Lounge" o espetáculo todo atrás de seu ouvido, porque isso aconteceu muito na apresentação de Milton Nascimento. Fiquei pensando, afinal, tinha ido ali curtir a voz do "ouro negro" mineiro ou das fãs desafinadas ?

A verdade é que mais irritante do que o fã que canta é o fã que fotografa. Por mais que o aviso de proibido fotografar antes do espetáculo seja anunciado com altivez, alguns se arriscam a ter a câmera confiscada e disparam sem parar, parecendo que o efeito estroboscópico faz parte da iluminação do show.

Pena que desta vez, não poderei curtir ao vivo a bela voz dessa talentosa cantora, do time de Céu, Tiê, Ana Cañas e Tulipa Ruiz. Fica para a próxima então....

Texto: Suyene Correia  

Legenda da Foto: Maria Gadú deverá fazer um belo show no TTB

Sergipe conectado com as Artes Visuais

Nesta sexta-feira, a partir das 19h, no Espaço Cultural Semear terá início a edição 2010 do projeto “Artes Visuais Sergipe: Conexões”, com a abertura da exposição “Junto de Oito”, lançamento da Revista Tatuí e palestra “Arte, Campo da Arte e Contexto Social”, com a crítica de arte Clarissa Diniz.

O projeto contemplado pelo Edital Conexão Artes Visuais Minc/FUNARTE/Petrobras e que aconteceu pela primeira vez, em Aracaju, há um ano e meio, contou com as presenças do galerista Zeca Fernandes e da crítica de arte e curadora, Cristiana Tejo. Na ocasião, a adesão dos artistas plásticos foi grande e a necessidade de continuar o processo de capacitação dos profissionais foi percebida pela diretora de Cultura e Arte da Sociedade Semear, Cita Domingos que inscreveu novo projeto no edital da FUNARTE e conseguiu a sua aprovação.

“Percebemos que não adiantava apenas realizar exposições, mas também promover o intercâmbio dos artistas locais com os de fora e vice-versa. Trazer curadores e críticos de arte de outros Estados para falarem de suas experiências e traçarem um panorama do que está sendo feito em termos de arte contemporânea no país é de suma importância para o desenvolvimento do cenário artístico local”, diz Cita.

O ciclo de palestras do projeto deste ano inicia-se com a discussão em torno da “Arte, Campo da Arte e Contexto Social” feita pela crítica de arte pernambucana, Clarissa Diniz. Ela, que também é editora da Revista Tatuí, cujo número 06 será lançado no Espaço Cultural Semear, nesta sexta-feira, à noite, prossegue com sua palestra na manhã do sábado, a partir das 9h.

Quem comparecer na noite de abertura do projeto, também poderá conferir os trabalhos  dos artistas Alan Adi, Cláudia Nen, Elias Santos, Fábio Sampaio, Jamson Madureira, João Valdenio, Marcos Vieira e Marly que compõem a exposição “Juntos de Oito”.

A próxima palestra, cujo tema será “Educação e Mediação da Arte Contemporânea” acontecerá no dia 10 de setembro, das 19 às 22h, e no dia 11, das 9 às 12h, e será ministrada pela curadora e coordenadora de Educação do Centro de Arte Contemporânea de Inhotim (MG), Janaína Melo. Já nos dias 24 e 25 de setembro, respectivamente, das 19 às 22h e das 9 às 12h, acontecerá a palestra em torno de “O Artista como Trabalhador: Mercado e Profissionalismo nas Artes Visuais”, ministrada pelo artista plástico e crítico de arte, César Romero.

Por fim, o curador do Clube da Gravura do MAM de São Paulo, Cauê Alves, irá discutir sobre curadoria, na palestra “Educando o olhar: Reflexões Sobre Práticas de Curadoria” nos dias 1º e 2 de outubro.

Fechando o projeto, será aberta no dia 05 de novembro a exposição “Abstratos”, sob a curadoria de Zeca Fernandes, com trabalhos de artistas do quilate de Sérgio Rabinovitz, Frans Krajcberg, Arthur Luiz Piza e Jenner Augusto.

Todas as atividades são gratuitas e as inscrições para as palestras podem ser feitas através do e-mail culturaeartes@sociedadesemear.org.br  Outras informações podem ser obtidas através do 3214-5800 ou na Sociedade Semear (Rua Vila Cristina, 148).

Texto: Suyene Correia