sexta-feira, 29 de abril de 2011

Inscrições Abertas para o BrLab

Estão abertas até 31 de maio, as inscrições para o mais novo laboratório dedicado a projetos audiovisuais da América Latina. O BrLab, cujas atividades acontecem em São Paulo, de 8 a 17 de julho, é direcionado a produtores e jovens realizadores cinematográficos e tem seu principal foco no desenvolvimento de projetos de filmes de longa metragem, planejamento da produção e consultoria ao roteiro. Podem ser inscritos projetos de ficção, independentemente do estágio de financiamento, que já devem ter seu roteiro em desenvolvimento e seu diretor definido.

Serão selecionados 12 projetos de países latino-americanos para participar das atividades, sendo seis vagas para diretores estreantes e seis vagas para diretores não estreantes com até dois longas-metragens realizados.

 Os selecionados participarão da clínica de roteiro, sob responsabilidade do consultor, roteirista, professor e script doctor Miguel Machalski (Argentina/França) e do roteirista, diretor e professor Jorge Durán (Brasil/Chile). Já a clínica de produção tem como responsáveis o roteirista, produtor e professor Joan Álvarez (Espanha) e o produtor e diretor Gustavo Montiel (México). As atividades previstas incluem ainda palestras e encontros com profissionais nacionais e internacionais.

Ao final do programa são realizadas sessões de pitching (uma espécie de apresentação de projetos em processo seletivo realizado em curtíssima duração) e é conferida uma premiação em dinheiro no valor de 1.500 dólares ao projeto vencedor. O júri será composto por reconhecidos profissionais de distintas áreas do audiovisual.

Uma atividade da Associação do Audiovisual em parceria com a Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura, o BrLab ocorre paralelamente ao 6o Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo e conta com apoio da Cinemateca Brasileira, da Sociedade Amigos da Cinemateca e do Departamento de Cinema, Rádio e Televisão da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo.
 
A direção acadêmica do BrLab é da professora Maria Dora Mourão e a direção geral está a cargo dos produtores Francisco Cesar Filho, Jurandir Müller e Rafael Sampaio

Sons na Catedral

Sob a direção artística do maestro Guilherme Mannis, a Orquestra Sinfônica de Sergipe se apresenta hoje, às 19h, na Catedral Metropolitana de Aracaju dentro dos Concertos Especiais "Sons da Catedral", que ocorrerão bimestralmente.

Nessa primeira edição da série, a ORSSE convidou o músico sergipano Eleilton Cruz, tubista da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais - um dos melhores do Brasil no seu instrumento - para ser o solista o Concerto para Tuba e Orquestra do compsitor Ralph Vaughan Williams, que muito influenciou a composição de trilhas de filmes e musicais.

A execução de peças do repertório tradicional sinfônico como as "Variações sobre um Tema de Haydn" do alemão Johannes Brahms, e a inédita "Suíte Lago dos Cisnes op. 20" de Tchaikovsky brindará o público com repertório eclético e de alto nível.

Os concertos na Catedral  têm acesso livre e são uma parceria da Secretaria de Estado da Cultura e da Arquidiocese de Aracaju, com patrocínio do Instituto Banese e Banese Card.

terça-feira, 26 de abril de 2011

Álvaro Vilela conversa sobre Fotografia

O fotógrafo baiano, que tem uma relação muito especial com a cidade de Aracaju, onde iniciou sua carreira profissional, vem à cidade para dividir com os participantes da sexta edição do "Conversando Fotografia" (amanhã, às 19h, na Sociedade Semear) experiências e reflexões sobre desenvolvimento de projetos fotográficos.

Álvaro Vilela, que já desenvolveu os ensaios "Cuba dos Cubanos", "A Natureza do Homem no Raso da Catarina" (que lhe rendeu um dos livros mais elogiados de 2006, publicado pela editora Tempo D´Imagem), agora se debruça sobre mais dois projetos: "Povos dos Rios", que será transformado em livro, e "Faces dos Quilombos", que terá uma de suas primeiras exibições na coletiva de fotógrafos latino-americanos que integra a edição 2011 do Photo Espanha, um dos principais festivais de fotografia do mundo.

Nascido em 1960 na Bahia, Villela descobriu a fotografia nos anos 80, quando estava envolvido  em uma intensa atividade política e teve a oportunidade de assistir ao filme "Sob Fogo Cerrado". A partir daí,  percebeu a força e a responsabilidade da linguagem não-verbal. Ele, que desenvolve trabalhos nas áreas de fotografia publicitária e documental, sempre procurou realizar seus trabalhos nas duas áreas  observando a importância do discurso da imagem. 

Publicado pelas principais revistas do país, a exemplo da Photomagazine e da Fotografe Melhor, o fotógrafo também vem investindo na circulação de seu trabalho por meio de exposições, tendo participado de mais de trinta mostras, entre individuais e coletivas. Pela dedicação aos projetos em que se envolve, Villela tem sido bastante premiado nos últimos anos.

Foi vencedor do 2º Prêmio Foto Arte Brasília, em 2009 e teve uma imagem selecionada pelo Critical Mass Top 50, do PHOTOLUCIDA, em Portland, nos Estados Unidos, em 2010, além de outras premiações em concursos nacionais, como os concursos Leica/Consigo, onde tirou um segundo lugar e uma menção honrosa, em 2006, e o Leica/Agfa, em que foi finalista da categoria Cor, em 2005. 
 

segunda-feira, 25 de abril de 2011

"Homofobia em Debate" na Semear

A Secretaria de Estado dos Direitos Humanos e da Cidadania de Sergipe, em parceria com a Sociedade Semear, realiza amanhã, a partir das 18h30, na Semear, o evento "Homofobia em Debate - em busca de soluções” e a exposição “Homofobia em Cartaz”. 

As palestras serão ministradas pelo fundador do Grupo Gay da Bahia, Luiz Mott, que falará sobre "Homofobia e Genocídio de Homossexuais no Brasil", e pelo professor e pesquisador Marcelo Domingos, falando sobre "Assassinatos de LGBTs em Sergipe". A abertura do evento será com o Secretário de Estado dos Direitos Humanos e Cidadania de Sergipe, Iran Barbosa a contará ainda com a participação do delegado Mário Leony (SSP/SE).

O evento é gratuito e aberto ao público em geral.

PROGRAMAÇÃO:
18h30- Acolhida e visita à exposição "Homofobia em Cartaz" - anexo da Galeria Jenner Augusto (Sociedade Semear)

19h- Abertura do evento - com o Professor Iran Barbosa - Secretário de Estado dos Direitos Humanos e da Cidadania.

19h20-  Palestra "Homofobia e Genocídio de Homossexuais no Brasil" - com o Professor Luiz Mott (Grupo Gay da Bahia - GGB)

20h-  Palestra "Assassinatos de LGBTs em Sergipe" - com o Professor e pesquisador Marcelo Domingos

Orquestra de Acordeões da Bavária toca em Sergipe

Com o apoio do SESC, a Orquestra de Acordeões da Bavária / LJAO BAYERN, que conta com a regência da maestrina Hedy Stark-Fussnegger e do maestro Stefan Fubeder, realiza nos dias dia 27 e 28 de abril, às 20h30, no Teatro Tobias Barreto,  e no dia 29 de abril, às 20h30, no Parque Hotel Boa Luz, apresentações do 5º FESTIVAL INTERNACIONAL DE ACORDEÃO DA BAVÁRIA / ALEMANHA, com um repertório de música clássica e popular. O evento tem como objetivo homenagear  e apoiar os trabalhos sociais pastorais desenvolvidos por Padre Humberto Leeb no Estado.

O concerto em Aracaju reunirá no mesmo palco a premiada Orquestra Juvenil de Acordeões Alemã, o Coro Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Sergipe e a Orquestra Sanfônica de Sergipe.  O evento conta  também com o apoio do Governo do Estado através das Secretarias de Cultura e Casa Civil e patrocínios da FUNCAJU, Transportes Bomfim e Parque Hotel Boa Luz para a realização do concerto.

Segundo Silvandra Rodrigues, organizadora do evento, o valor do ingresso será uma lata de leite em pó que poderá ser trocada antecipadamente na recepção do Teatro Tobias Barreto, das 15h até 17h30,  nos dias de concerto na portaria do Teatro Tobias Barreto ou ainda através dos contatos 9121-2361 / 3043-8667 ou maysproducoesmusicais@gamail.com. Caso não queira ou não possa levar a lata de leite, o ingresso custará R$ 8.

domingo, 24 de abril de 2011

A "Extravaganza" de Silvia Machete


 Já era para eu ter falado dessa moça, há pelo menos dois meses, quando adquiri o seu mais recente CD- "Extravaganza". Impressionante como é difícil se livrar dele (no bom sentido), pois as músicas são "autocolantes" no ouvido. Uma maravilha a voz de Silvia Machete!

Adquiri um exemplar (acho que não tem mais na loja) na Escariz Jardins. O que me atraiu, a princípio, foi a capa bem sugestiva. Depois, achei melhor dar uma conferida no youtube, para não comprar "gato por lebre". E acertei na escolha da aquisição.

Coincidentemente, quase no mesmo dia da compra, deparei-me com a cantora carioca, se apresentando num programa da TV Câmara. Engraçado como ela era tímida durante a entrevista, mas bem espontânea no palco. Ao ouvir cada uma das 12 faixas que compõe o disco, já dá para imaginar como é sua performance ao vivo. 

Machete é visceral e doce ao mesmo tempo. Seu timbre, que ora se assemelha a Marisa Monte, na maioria das vezes se parece com ela própria, Silvia Machete, o que faz toda uma diferença. 'Noite Torta' de Itamar Assumpção abre o disco bem coeso que traz outras pérolas como 'Manjar dos Reis' de Nélson Jacobina e Jorge Mautner; 'Fim de Festa' e Tropical Extravaganza', ambas de Fabiano Krieger e parcerias de Machete com Erasmo em 'Feminino Frágil' e com Hyldon em 'Coração Valente'.

O disco é bem homogêneo em termos de qualidade, mas uma verdadeira salada de ritmos que não destoa em momento algum. Além da boa voz de Silvia, o vigor do disco é garantido pelos excelente músicos que a acompanham Rafael Rocha (bateria e percussão), Fábio Krieger (guitarra), Bruno Di Lullo (baixo), sem contar outras participações especiais de profissionais de igual talento.

Silvia lançou "Bomb of Love" em 2006 (de forma independente) e o sucesso foi tão grande, que dois anos depois teve motivo de sobra para lançar  "Eu Não Sou Nenhuma Santa- Ao Vivo" em 2008, pela EMI.
Agora, com "Extravaganza", distribuído pela Coqueiro Verde Records, a cantora vem ganhando notoriedade e realizando shows em São Paulo, BH, Brasília e Rio de Janeiro. Sua agenda, por sinal, está repleta até meados de julho.

Quando será que a cantora, atriz e malabarista dará o 'ar da graça' por aqui ?

sábado, 23 de abril de 2011

Participe do Abaixo-Assinado Por um "Cine Cult Noturno"

Pessoal, todos sabemos o quanto é desgastante esperar pelo final de semana, para nos deliciarmos com os títulos do Cine Cult. Como a maioria do público cativo do projeto, não pode comparecer às sessões das 14h, no meio da semana, restam apenas o sábado e domingo, como opção para os "pobres mortais"  assistirem aos filmes mais "cabeça".

Conversando com o cinéfilo e colega de profissão Anselmo Mariano, decidimos parar de reclamar e começar a agir. Cada um (eu e ele) está de posse de um abaixo-assinado, reivindicando mais um horário para o Cine Cult (de preferência à noite) como alternativa para aqueles que não possam conferir às sessões no início da tarde. 

A ideia não é abolir o horário que já existe, mas ampliar essa opção  que convenhamos, atualmente é pífia. Sabemos do empenho do produtor Roberto Nunes (idealizador do projeto) em promover a mudança, mas parece que ele precisa de uma força nossa, dos espectadores.

Pretendemos colher um número significativo de assinaturas (em torno de 1.000), para depois colocar nas mãos do Roberto a lista e ele encaminhar o abaixo-assinado para a Gerência ou Presidência Geral do Cinemark em São Paulo. Queremos mostrar que existe sim, um público cativo por filmes alternativos e que precisamos ser respeitados. O horário anterior (15h) era até melhor que este, mas ainda assim, não era ideal.

Portanto, vamos nos mobilizar. Quem tiver  interesse de assinar a lista é só entrar em contato comigo pelo e-mail bangalocult@gmail.com

"Inverno da Alma" no Cine Cult Riomar

Já falei dele aqui no blog, no balanço dos 10 filmes que vi durante o último Carnaval em São Paulo e cheguei a pensar que ele nem viria, para as bandas de cá. Mas, eis que "Inverno da Alma" chegou e é imperdível!!! Quem estiver a fim de conferir um bom filme, o longa dirigido por Debra Granik, e que rendeu a indicação de Melhor Atriz no Oscar deste ano para a novata Jennifer Lawrence, é a melhor pedida nos cinemas locais deste final de semana.

Ela encarna a adolescente Ree Dolly, que mora com a mãe e dois irmãos menores, nos confins da Montanha Ozark. Se a vida miserável não é o bastante para desestabilizar Ree, imagine ter que ir atrás de seu pai desaparecido (em liberdade condicional), porque caso não o encontre, sua casa terá que ser tomada como garantia dele aparecer num julgamento marcado para acontecer em alguns dias.

É esta saga, uma espécie de "country noir" que somos convidados a seguir junto com a protagonista, que não vai sossegar até chegar à verdade sobre o paradeiro do pai. Lawrence juntamente com o ator John Hawkes (que interpreta seu tio, também indicado ao Oscar) dão um show de interpretação e sustentam este drama triste e tenso até alcançar o clímax (inesquecível).

Para aqueles que gostam de um cinema mais "cru" (tipo "Beautiful"), "Inverno da Alma" é  ideal para uma tarde de domingo.

sexta-feira, 22 de abril de 2011

David Händel e Elisa Fukuda 'arrebentam' na Série Cajueiros II


Enquanto Guilherme Mannis faz apresentações na Itália, regendo a Orquestra Sinfônica di Roma,  os músicos da Orquestra Sinfônica de Sergipe (ORSSE) aproveitam para intercambiar com maestros de outras nacionalidades e experiências distintas. O norte-americano David Händel, que atualmente dirige a Orquestra Sinfônica  Nacional da Bolívia, esteve à frente do concerto de ontem à noite, no Teatro Tobias Barreto e comandou com segurança e domínio a ORSSE.

Na primeira parte do programa, foi possível apreciar 'Abertura Candide' de Leonard Bernestein, com participação da orquestra completa. Logo em seguida, nossos ouvidos foram agraciados com o violino da  paulista (e não, japonesa, como foi divulgado em alguns sites) Elisa Yuriko Fukuda, 59 anos, que executou belíssimamente o 'Concerto para Violino e Orquestra, op. 64, em mi menor' de Felix Mendelssohn.

Ovacionada, Fukuda voltou ao palco depois da apresentação de quase 30 minutos, para um rápido bis (confesso que não entendi o nome da peça que ela informou, antes de executá-la). Após um breve intervalo, Händel e a ORSSE presentearam o público com um número mais popular, dessa vez 'Porgy and Bess, Suíte Sinfônica' de George Gershwin. Decididamente, um excelente espetáculo para se curtir numa noite de feriado, de quase nenhuma opção na cidade.

Aproveitei e adquiri o CD "Elisa Fukuda e Giuliano Montini" tocando Villa-Lobos, Brahms, Schumann e Santoro. Pena que não tivesse à venda o disco da violinista executando "As Quatro Estações" de Vivaldi. Fica para a próxima...


"Rio" : Pura Imagem e Som


Quem foi conferir "Rio", o mais novo filme de animação de Carlos Saldanha, já percebeu  que não é só de belos cenários- Arcos da Lapa, Pão de Açúcar, Apoteose e Morro do Corcovado- que o filme conta para alavancar o sucesso. Além do visual caprichado, o longa-metragem possui uma trilha sonora genial, produzida por Sérgio Mendes e que conta com as vozes de Carlinhos Brown, Ivete Sangalo, Bebel Gilberto, Jamie Foxx, Will.I.Am, Anne Hathaway, entre outros.

Logo na abertura, é possível se deliciar com a composição 'Favo de Mel', que traz elementos percussivos bem peculiares, no ritmo de uma escola de samba. No final, um coro de vozes estrelar com direito a performances de Jamie Foxx, Anne Hathaway e Jesse Eisenberg.

Carlinhos Brown assina a composição 'Let Me Take You To Rio' e a interpreta juntamente com Ester Dean, sendo a faixa que introduz o protagonista Blu. Já o clássico 'Mas Que Nada' de Jorge Ben Jor, ganha uma releitura bem elegante do maestro Mendes, sendo interpretada por Gracinha Leporace.

'Hot Wings (I Wanna Party)' tem a pegada do Black Eyed Peas com a vantagem de contar com bateria de escola de samba ao fundo.  O cantor Will.I.Am, que também atua como dublador no filme, deixa sua marca musical juntamente com os astros Jamie Foxx e Anne Hathaway.

Outros destaques da trilha original são 'Samba de Orly', com a interpretação inconfundível de Bebel Gilberto; 'Pretty Bird' – o tema da cacatua vilã- na voz de Jemaine Clement; “Balanço Carioca” na voz do baiano Mikael Mutti e “Valsa Carioca” pequena pérola composta por  Sérgio Mendes.

Se gostou do filme, leve a trilha prá casa. É uma ótima pedida para relembrar das cenas de "Rio", enquanto o filme não sai em DVD (formato original). O CD com a trilha original do filme  pode ser encontrado na Livraria Escariz Jardins ao preço de R$ 25,60.

segunda-feira, 18 de abril de 2011

Acervo fotográfico preservado

 A UNIT inaugura hoje, às 19h,  no Campus Aracaju Centro, o Laboratório de Imagens Lineu Lins de Carvalho. O acervo de mais de 500 mil fotos é resultado de um trabalho de 50 anos de um dos maiores fotógrafos do Estado. “De 1961 a 1967, o acervo apresenta 17 mil filmes em preto e branco. De 67 em diante, vem a cultura das cores. São cerca de 10 mil filmes. E a partir daí, vem a fase da fotografia digital, que contempla entre 40 e 60 mil fotos. Há também 15 mil slides e cromos tamanho 6x6”, relata Lineu Lins, que descobriu a vocação para a fotografia por conta própria, ainda na época do ginásio.


Apesar de não ter trabalhado na imprensa, Lineu conseguiu retratar como poucos a evolução do Estado de Sergipe. Sua obra também resgata a cultura popular, a arquitetura, o crescimento industrial, personalidades e fatos relevantes da história sergipana. “Sempre trabalhei para empresas, órgãos de governo. Fiz do folclore a tudo o que se possa imaginar. Tenho muitas fotos sociais, registrei entre 1200 e 1500 casamentos. Agora, realizo o sonho de tornar público e útil todo esse arquivo”, diz o fotógrafo.


“Há pouco tempo, tomei conhecimento que o cidadão de maior memória fotográfica, de jornal e cinema de Sergipe, Valmir Almeida, ex-proprietário de uma loja de materiais fotográficos na Praça da Catedral Metropolitana, buscou apoio para preservar o acervo e não conseguiu. Com raiva, Valmir queimou um patrimônio, riqueza para o Estado. Para que histórias como essa não se repitam, a Universidade Tiradentes resolveu preservar a obra monumental de Lineu. Conseguimos adquirir o acervo com a condição de que o próprio Lineu continue tocando o espaço enquanto ele viver”, afirma o professor Jouberto Uchôa de Mendonça, reitor da Unit.


O Laboratório de Imagens Lineu Lins de Carvalho Neto servirá também de espaço de pesquisa para os acadêmicos da Universidade Tiradentes, principalmente dos cursos de Comunicação Social, História, Design Gráfico, entre outros.

Danilo Rossi na UNIT

"Fotografia na era digital". Este é o tema da palestra que acontece hoje, às 19 h, na Universidade Tiradentes da Farolândia (UNIT). Ninguém menos que o super conceituado fotógrafo de moda Danilo Russo é quem conduz a discussão sobre temas atuais e que ocupam o dia a dia dos fotógrafos. Os três principais eixos da conversa são a mudança de distribuição das imagens com a chegada das mídias sociais, a fotografia como forma de expressão artística e o uso de ferramentas de manipulação de imagens.

O italiano Danilo Russo já fotografou para editorias das revistas de moda W America, Vogue, Harper´s Bazaar Uomo, Elle, e outras. Atuando em toda a Europa e viajando pelo mundo afora, ele conhece o Brasil, país em que mora desde o ano 2000. Aqui, sempre fascinado com o mundo da moda, trabalhou com a Camisaria Colombo, Natura, Zorba, Tensor, revistas Claudia e Marie Claire, entre outras infinitas fontes
de inspiração para a bagagem que ele carrega atualmente.

Em Aracaju, a parceria é com a fotógrafa Ana Soares, que inaugura estúdio próprio nesta terça, na Coroa do Meio. Recentemente, a baiana radicada em Sergipe esteve em São Paulo fotografando no estúdio de Danilo Russo. Para quem não se recorda, ela foi a responsável, em agosto do ano passado, pela exposição "Operação em Foco",  que retratava a rotina das operações policiais em Aracaju.

A palestra que acontecerá no Auditório do Bloco C (UNIT-Farolândia), com acesso gratuito, é uma promoção do Estúdio Fotográfico Ana Soares conjuntamente com a Coordenação do Curso de Comunicação Social da UNIT.

quinta-feira, 14 de abril de 2011

"Cine Olho" na Ativa

O Projeto Cine Olho, idealizado por Wolney Nascimento do SESC/centro, segue com sua programação de oficinas e cursos. Confira o que vem por aí, no final deste mês e em maio. São ótimas oportunidades de enriquecer o conhecimento sobre a 7a Arte:

OFICINA "HISTÓRIA DO CINEMA BRASILEIRO"

período: 25 a 29 de abril

facilitadora: Danielle Noronha (Especialista em história e linguagem do cinema e mestranda em antropologia na UFS)

horário: 18h às 22h

carga horária: 20h

Investimento: Comerciário: R$ 15
Conveniado: R$ 20
Usuário: R$ 25

capacidade: 30 vagas



OFICINA "ROTEIRO E PRODUÇÃO"

período: 02 a 13/05

Facilitador: Marcelo Roque Belarmino – Professor Arteducador e realizador em audiovisual.

Horário: 18 às 22h

Carga horária: 40h

Investimento - Comerciário: R$ 20
Conveniado: R$ 25
Usuário: R$ 30

capacidade: 25 vagas



CURSO "ILUMINAÇÃO E FOTOGRAFIA"

Período: 16 a 27/05

Facilitadora: Moema Pascoini – Técnica em Direção de Fotografia e Documentarista pelo Centro e Formación Profesional Del Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (C.F.P-SICA).

Horário: 18 às 22h

Carga Horária: 40h

Investimento: Comerciário: 20
Conveniado: 25
Usuário: 30

Informações: 3216-2727 (Central de Atendimento)

                    3216-2726 (Coord. Apoio Técnico/Cinema)

quarta-feira, 13 de abril de 2011

Coppola em boa forma, mas nem tanto

Assistir a "Tetro", filme mais recente do cineasta Francis Ford Coppola, é um deleite. Buenos Aires foi maravilhosamente fotografada em P & B, a trama é embalada por uma trilha jazzística com toque portenho e o elenco está bem afiado. Mas porque então, "Tetro" merece elogios, mas não maiores láureas ? Porque talvez Coppola, apesar de se mostrar em forma comandando sua equipe, exagere no  tom melodramático principalmente nos últimos 15 minutos de projeção.
 
Sem deixar de lado sua marca- a exploração dos dramas familiares, sobretudo a relação pai/filho- Coppola se utiliza de outras linguagens artísticas, como a dança e o teatro, para compor o cenário em que se desenrola o drama vivido pelo adolescente Bennie (Alden Ehrenreich) e seu irmão mais velho, Tetro (Vincent Gallo).

Refugiado há anos na Argentina, o fracassado escritor Tetro, recupera-se de um acidente, quando aparece, de surpresa em sua casa, o irmão Bennie (que em determinados ângulos lembra Leonardo Di Caprio em início de carreira). Vivendo com a namorada Miranda (Maribel Verdú), Tetro a princípio reluta em ser amistoso com o irmão, mas aos poucos vai se apegando ao garoto, que anseia por carinho e consideração.

O problema é que Bennie descobre  em manuscritos de Tetro escondidos, conteúdo revelador sobre a sua origem e sobre a relação conflituosa de seu pai (Klaus Maria Brandauer) com o irmão. A partir de então, a relação de ambos entra em colapso, para só no final, através de uma resolução um tanto forçada do diretor, voltar a ter um certo equilíbrio. 

Mas precisava Coppola apelar tanto para o melodrama mexicano ? Derrapou feio no final.

Legenda da Foto: Tetro (ao fundo) e Bennie: relação fraterna conflituosa

OBS: O filme está em cartaz no Cine Cult Riomar (Diariamente às 14h)

quarta-feira, 6 de abril de 2011

O Canto e o Encanto de Roberta Sá






Ainda bem que Roberta Sá não ganhou o FAMA, senão...só Deus sabe onde estaria hoje. Com certeza, mergulhada no anonimato. Mas a derrota no programa musical da Globo não a intimidou e a potiguar, radicada no Rio de Janeiro, foi trilhando aos poucos o seu sucesso. Resultado: com apenas 30 anos de idade, já contabiliza quatro discos gravados e um DVD lançado.

Em plena turnê de seu mais recente trabalho "Quando o Canto é Reza", eis que Roberta dá o ar de sua graça no palco do Teatro Tobias Barreto. Ela mesma, diz no meio do show, que está muito feliz em poder se apresentar pela primeira vez em Sergipe, já que sendo Estado do Nordeste como o seu Rio Grande do Norte, só por isso, é motivo de satisfação. Demorou muito para chegar esse dia, mas valeu a pena esperar.

O TTB totalmente ocupado, assistiu a um espetáculo primoroso e com preços populares (contrariando o pensamento dos pessimistas de que artista de qualidade, cobra caro pelo ingresso). Tudo bem que ela se apresentou pelo projeto MPB Petrobras, mas diante do preço do seu cachê, qualquer Secult ou Funcaju, se quisessem, já teriam trazido a moça prá cá antes.  

O fato é que contrariando novamente o pessimismo de outros, o público não estava lá apenas porque o ingresso era barato (talvez uma parcela tenha caído de pára-quedas sem nem saber ao certo quem era a guapa), mas pela interação da galera, acompanhando recorrentemente o refrão das canções, muita gente ali (incluindo a blogueira), conhecia de cor o repertório desse excelente disco, em que ela interpreta composições do baiano Roque Ferreira.

Acompanhada pelos excelentes músicos do Trio Madeira Brasil, só faltou a Roberta mais intimidade  com o samba no pé. Ela até que se esforçou, mas seu talento maior está localizado no gogó.  Sem dúvida, é com a voz que ela consegue hipnotizar a plateia. Como disse uma amiga minha, lá pelas tantas , "a voz dela é melhor ao vivo que no disco".

Levando-se em consideração que na gravação de um disco, utilizam-se  programas  entre outros  artifícios para "apagar" as imperfeições vocais, Roberta confirmou seu talento, de cantora afinada, voz melodiosa e  apurada técnica vocal. Em quase uma hora e meia de espetáculo, a cantora nos deixou em êxtase com seu canto e encanto. E o bis foi pouco diante da carência do público daqui em ouvir artistas desse quilate.

Se tudo der certo, porém, ela poderá aportar no TTB no segundo semestre, trazendo um show diferente, provavelmente "Pra Se Ter Alegria". Até lá, só nos resta colocar um dos seus discos no CD Player e sorrir, sem saber direito o porquê.

Texto e Fotos: Suyene Correia

ORSSE abre Temporada de Música de Câmara

Nesta sexta-feira, 08 de abril, às 19h, no hall do Palácio Museu Olímpio Campos, a Orquestra Sinfônica de Sergipe (ORSSE), sob a direção do maestro Guilherme Mannis, inicia sua Temporada 2011 de música de câmara. 

Direcionada para um público que admira o vasto repertório escrito pelos compositores para grupos seletos de instrumentistas, esta temporada apresentará nove concertos, alternados  entre dois locais: o Palácio Museu e a Biblioteca Pública Epifânio Dória, que possui auditório específico para esse fim. Os concertos serão realizados sempre nas últimas terças-feiras do mês, e este dia da semana, já tradicionalmente, dá nome a essa série tão especial: “Terças Musicais”.

A estreia desta temporada não poderia ser diferente: terá como ênfase as cordas, principal naipe da orquestra. Sob a regência de Guilherme Mannis e Daniel Nery, os músicos apresentarão duas obras inéditas no Estado: o Quinteto para cordas K.406, de Mozart, em versão orquestral de Mannis; a Suíte Holberg do compositor norueguês Edvard Grieg, e finalmente, o brasileiríssimo “Burrico de Pau”, da Sonata para cordas do compositor campineiro Antônio Carlos Gomes.

segunda-feira, 4 de abril de 2011

Lançamento de "Xandrilá"

O Núcleo de Produção Digital Orlando Vieira | Programa Olhar Brasil convida aos interessados no audiovisual para o lançamento do filme ‘Xandrilá’, das produtoras sergipanas SeteNove  e Gonara Filmes, que recebeu o apoio do  NPD com a cessão de equipamentos de iluminação e áudio.
 
Baseado no conto homônimo de Isaac Dourado, o filme busca levar verdades muitas vezes ignoradas pelas pessoas, como o sexo e as drogas, mostradas pelo ponto de vista de um drogado e de uma viciada em sexo.
 
A premiére será apresentada por Diane Veloso e acontece nesta quarta, 06, às 19h no Teatro Tiradentes (UNIT/Centro). Antes da exibição, o evento privilegiará o público com dois pocket shows dos artistas que fizeram a trilha sonora do Xandrilá: Patrícia Polayne e Karne Krua.

Enfim, Roberta Sá canta em Aracaju



Graças ao Projeto MPB Petrobras, os sergipanos poderão conferir in loco, a performance da cantora potiguar Roberta Sá, que amanhã e quarta-feira, a partir das 21h, apresenta-se com o  excelente Trio Madeira Brasil no Teatro Tobias Barreto.

Com o repertório do show baseado no CD "Quando o Canto é Reza"- disco que pode ser encontrado na Livraria Escariz Jardins- Roberta interpretará canções assinadas por Roque Ferreira (conhecido colaborador da baiana Mariene de Castro), explorando o samba de roda, do recôncavo, o coco, o maxixe e o samba carioca.  Destas, cinco são inéditas e bem afinada com Marcello Gonçalves (violão de 7 cordas), Zé Paulo Becker (viola caipira e violão) e Ronaldo 'do Bandolim' (bandolim), a cantora promete um espetáculo de alto nível.

Fruto da pesquisa de três anos, "Quando o Canto é Reza" traz pérolas como "Marejada", "A Mão do Amor", "Cocada" e "Chita Fina" e contou com a produção de Pedro Luís e direção musical de Marcello Gonçalves. Com preços populares, os shows desta edição do MPB Petrobras têm ingressos à venda por R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia). O grupo sergipano Na Ponta da Língua realiza o show de abertura.

O MPB Petrobras conta com o patrocínio exclusivo da Petrobras e o apoio da Lei de Incentivo à Cultura – Ministério da Cultura. Realização: Caderno 2 Produções Artísticas.

Texto: Suyene Correia

Legenda da Foto 1: Roberta Sá bem acompanhada pelo Trio Madeira Brasil (crédito Murilo Meirelles)

Revolucionário da Fotografia


 
“Precisamos revolucionar nosso pensamento visual”, já dizia o fotógrafo Aleksandr Ródtchenko (1891-1956) nos idos dos anos de 1920, época em que realizou uma verdadeira revolução na Rússia no âmbito cultural, juntamente com seus colegas construtivistas, Tátlin, Maliévitch e Maiakóvski.

Apesar de ser um exímio desenhista, bom pintor e escultor, foi como fotógrafo que Ródtchenko ganhou notoriedade e cerca de 300 trabalhos seus, entre fotografias, colagens e fotomontagens, podem ser conferidos na mostra “Aleksandr Ródtchenko: Revolução na Fotografia” que fica em cartaz até o dia 1º de maio, na Pinacoteca do Estado de São Paulo.

Organizada pela Moscow House of Photography com curadoria de Olga Svíblova, a mostra que já aportou no Instituto Moreira Salles, de novembro de 2010 a janeiro de 2011, no Rio de Janeiro, é a primeira grande retrospectiva do fotógrafo no Brasil. Nela, podemos constatar o quanto o trabalho de Ródtchenko é arrojado, aliando experimentação formal a preocupações documentais sobre a vida política e social da União Soviética em seu período inaugural. O russo estimulou uma mudança na percepção das pessoas para com a fotografia, como também para com o papel do fotógrafo e pode-se imaginar o impacto que suas imagens causaram no início do século passado, observando-as hoje.

O ‘método Ródtchenko’, que incluía a composição diagonal bem como o encurtamento óptico e outros procedimentos, era o grande trunfo do fotógrafo russo, que chegou a ser acusado na revista Soviétskoe Foto de plagiar colegas de profissão como o alemão Albert Renger-Patzsch e o húngaro László Moholy-Nagy por conta de seus enquadramentos inusitados.

Mas ele rebateu as críticas, dizendo que “as imitações são inevitáveis e que isso inclui a fotoarte. Contudo, a inspiração deve vir não de modelos antigos e universalmente aceitos, mas de novas oportunidades, com as quais a arte começava a experimentar”.

Não é difícil, ao se deparar com as fotos de Ródtcha (como era conhecido pelos mais íntimos), perceber como ele seguia princípios que buscavam a base geométrica, cultivando o encurtamento óptico e pontos de vista abruptos (perspectiva angular), introduzindo esquemas geométricos na composição e tornando-a lacônica, de modo a lembrar a pintura abstrata.

A exploração do grafismo, dos enquadramentos de baixo para cima e de cima para baixo (de pessoas e da arquitetura), dos contrastes entre o primeiro plano e o fundo e “temas intensificados” marcaram um estilo especial na fotoarte, encorajando a formação da “fotografia de esquerda”, do fotoconstrutivismo.

Trabalhando ativamente de 1924 a 1954, Ródtchenko, no entanto, ficou célebre pelos retratos de sua mãe, de Vladímir Maiakovski, do “Pioneiro com Corneta”, de suas arrebatadoras perspectivas “Escadas”, “Moça com uma Leica”, “Mergulho do Alto”, fotos de esportes e circo e imagens da Moscou dos anos de 1920.

A primeira exposição em homenagem ao artista, morto em 1956, após um derrame, aconteceu postumamente, em março de 1957. Os trabalhos foram escolhidos pela viúva do fotógrafo, Varvara Stiepânova, e os visitantes da Casa Central dos Jornalistas de Moscou, onde ocorreu a exposição podiam ver anúncios, cartazes para filmes de Eisenstein e Vértov, trajes de teatro e designs de palco, capas de livros e fotomontagens. O objetivo principal dessa primeira exposição era assegurar que Ródtchenko e seu trabalho não fossem esquecidos.

“Aleksandr Ródtchenko: Revolução na Fotografia” que acontece agora, no Brasil, parece ter a mesma função, passados 55 anos de sua morte. Como diz sua filha, Varvara Ródtchenko, “sua arte continua viva e as pessoas ainda precisam dela”.
 
Pode-se constatar que essa afirmação não é pretensiosa, ao adentrar nos salões da Pinacoteca do Estado de São Paulo que abrigam os trabalhos do fotógrafo russo até o dia 1º de maio. 

Texto: Suyene Correia (que conferiu a exposição durante o Carnaval deste ano)

Legenda da Foto 1: O ângulo parece estranho, mas era assim que a arquitetura de Moscou ganhava novos contornos através das lentes de Ródtchenko

Legenda da Foto 2: O fotógrafo russo explorava cenas de esportes como a desse “Mergulhador”

sábado, 2 de abril de 2011

Desandando Geral (Parte II)

Para quem ainda não sabe, esta seção foi criada com o intuito de alertar os visitantes do blog, sobre eventuais derrapagens de bares e restaurantes da cidade para com a clientela. Às vezes, é uma conta que demora  horrores prá chegar e ainda vem contabilizada de forma errada, outras vezes é o prato que deixa a desejar, quando não, o atendimento de garçons e garçonetes passa longe do mínimo tolerável.

Ontem, depois de algumas tentativas frustradas de conferir o menu exótico do Bistrot Tamarind, finalmente consegui adentrar ao charmoso restaurante, que apesar de uma decoração caprichada, não possui espaço climatizado (em tempos de calor escaldante, é um pecado).

O restaurante que está localizado à Av. Beira Mar, 1354, também poderia disponibilizar para os clientes, um estacionamento seguro. O que acontece é que temos que deixar nossos veículos em estacionamentos de prédios próximos, porque na pista movimentada, é que não dá para parar.

Enfim, se fosse só isso...O problema é que calhou de eu conhecer o referido recinto, logo no dia que o barman não compareceu ao trabalho. Logo, meu desejo de apreciar os coquetéis à base de Shochu (conterrâneo do sakê) foi totalmente frustrado. Sem muitas opções (já que não gosto de vinho e de whisky) arrisquei na Heineken e, Graças aos Céus, estava bem geladinha.

O problema é que ao questionar à garçonete se o cardápio de pratos principais estava completo, ela foi citando alguns "senões", como o fato do pato com tofu não sair com o referido queijo, o arroz com shitaki e alho porró, não estar saindo com o alho (em falta ?), os lagostins estarem em falta por conta do defeso, entre outros porém.

Ainda que o meu camarão ao molho de ameixa com tamarindo e a pescada crocante (também experimentada) estarem gostosos, pagar por uma porção de arroz com shitaki, a módica quantia de R$ 9,50, é de causar uma indigestão.

Some a isso três Heineken (long neck) e a conta com 10% de serviço sai a R$ 140. Vou pegar o primeiro voo para  a Tailândia, mesmo com tsunami.

I Festival de Cinema Universitário de SE

Além do Curta-SE, que este ano comemora 11 anos de atividade, parece que Sergipe começa a ampliar o escopo quando o assunto é festival ligado à produção audiovisual. Pelo menos, os alunos do Curso de Audiovisual da Universidade Federal de Sergipe estão a fim de mudar este cenário e promovem no final deste mês,  o I Festival de Cinema Universitário de Sergipe (SERCINE). O evento, com iniciativa de aproximar o público e os jovens realizadores sergipanos da produção e do cenário cinematográfico univesitário do resto do país, ocorrerá entre os dias 28 de abril e 1º de maio de 2011.

A programação inclui mostras competitivas para produções universitárias, mostras informativas para a produção audiovisual sergipana, mostras especiais para curtas convidados premiados em outros festivais. Também serão realizadas mesas de discussão, oficinas, entre outras atividades de cunho científico e cultural. As mesas serão abertas ao público e as inscrições para participar das oficinas ainda serão iniciadas.


O Sercine conta com o apoio do Instituto Kipá, Sociedade Semear, Instituto Recriando, Fundação Aperipê, SESC e Núcleo de Produção Digital Orlando Vieira | Olhar Brasil.